最近，最喜歡的節目片段是「聲林之王」第二季的海選特輯，直播的那集大約一個半小時，我認認真真地盯著電腦看完。最吸引我的不是唱歌的歌聲，而是每個人在開始唱歌前的準備動作，邊唱邊產生的身體動作，還有道具們。
有幾個片段是很吸引人的，例如：評審還在忙，默默出現在螢幕裡的參賽者就小小聲地唱起歌來，然後就過關了，如此默然、如此不吸引注意地，她過關了。在選秀比賽中要大顯身手、或裝腔作勢才能吸引注意的場合，卻如此就過關了，安安靜靜地、淡淡地，讓人覺得驚奇。這樣的歌者在一個半小時裡大約只有三位。
有拿哈密瓜當擁抱原力在唱歌的，還有拿雨傘跟寶特瓶的；自創組的參賽者揹著吉他來，卻因為主辦單位說不能彈吉他，而都要先刷個幾下才開始清唱，彷彿沒有刷下那些旋律、聲音就出不來一樣。最有趣的是清唱時還要一邊空中撥弦，於是知道身體的脈動式牽連著的，這些參賽者身上的晶片一定長得不一樣。
有一位女生參賽者，唱著流行歌曲在取得評審過關評價之後，拿著履歷問她說：妳是唱聲樂的？可以唱幾句聽聽。原本慈眉善目地吟唱歌曲者，突然間瞪大眼睛、撐上眉毛，嘴型成O狀地用中腹唱歌。我瞬間笑開，一股腦地止不住爆笑，她要發的聲音跟她整個身體形狀有關呢！真是太有趣了！
讀到這裡，你們一定想說，「天啊我這個人是太無聊了嗎！」哈哈，老實說，最近的日子還真的有點無聊。
無聊在於日常的工作裡需要做著重複且不擅長的事情，例如經營店家的FB，產出一個文章，需要揣摩他者閱讀的方式與希望接受的訊息，還要搭配這個時代覺得不會過時的照片，這些都不如在自己的粉專上講話來得容易，最近給自己的功課是一周兩篇的店家PO文，希望在規律發文中間，練習自己的敏銳度，也因著需要花上力氣做這些事，自己的粉專就減少了許多力氣來做。
另一件新的練習是要經營店家的LINE@，在這個過程我體會著做設計者的辛勞，要產出好看的圖與文，完全需要一個漫長訓練的過程，有天分是重要的，有付出心力才是關鍵。我不懂攝影、也不會繪圖軟體，去年就已經慢慢在摸索，卻還沒有辦法抓到要領，做出覺得可以接受的，從定位、路線摸索、配合店家的方向、實際上能力可負擔的，都是一連串無趣但必要的功課。
我於是有了一點理解，若不是在這一連串無趣卻必要的過程裡去訓練自律，那則更不可能產出些什麼了。
學技術的過程也大概是類似的歷程，踏入經絡領域的初期，連牛角棒都拿不穩，施的力道不對，沒有辦法產生好的脈動、氣與力量的交流，反而只是硬生生的力氣，或者，身體氣虛、力量不夠，也無法用棒子探到肌肉紋理下的氣結。每個禮拜的上課與練習，一直到三個月後，我才突然對拿牛角棒的方式有點抓到要領，才能真的慢慢進入撥筋的這件事情裡，在沒有感覺進步的日子，的確會有挫敗、也會有無趣而產生的無望感。
天知道我多麼討厭這種無望的感覺！(那段時間，連做酒釀都失敗)
在那一段時間裡，望著上課夥伴的身體像是面對肉海XD，褪去衣服的背部，看不出來哪邊有氣結、哪邊有阻塞，也看不出來身體哪邊有腫，左看右看都是肉，無法分別。依照工序，先依樣畫葫蘆地撥，練習把棒子拿穩，身體姿勢坐穩、坐正，以免還沒服務到客人，自己姿勢不良就受傷了。
慢慢地從理論課程和實作課程中，逐漸有概念，在每一次的撥筋，慢慢練習敏銳，這是做中的「練」。
撥動經絡中是身體觸覺的打開，也是眼睛觀察力的打開，「練與看」些許能讀出彼此的質感，些許能喚出一種照映，而或者就是依著身體呈現，觀察對方的變化與自己如何回應。
在海選比賽裡面的參賽者，他們的身體產生許多語言，包括衣著的、肢體的、反應的、還有連結起評審和群眾的，我發現喜歡「看」，是因為可以讀到很多訊息，而這些訊息足以產生對一個人的尊重與理解，在差異性中找到理解，於是喜歡看、看出樂趣來。
為了看出這些差異，在無趣之中「練」，用無聊
、重複、自我局限中持續地練習著，做圖文、學技術、練拍照，成為生活中的進行曲，用這些不一定覺得朝向什麼偉大方向的生活小事，練習安放自己的心志，也安放著在撥筋過程中、服務客人的自己。
於是，我就讀懂了為什麼喜歡那三位參賽者的默默，因為現實生活中的我會因為不順心的煩躁而大作聲響，而她們的默默卻是如此自然，站在評審面前不是驚恐、也不特別為了吸引注意力，就這樣，唱出歌來~

留言

張貼留言

熱門文章